La Muestra de Cine de Palencia se ha preocupado de mostrar
todo aquello que sucedía en el mundo cinematográfico, así desde sus
inicios en sus proyecciones estuvo presente el cortometraje. Ese
formato absolutamente necesario para los cineastas, que no ha sabido
encontrar el cauce comercial adecuado para hacerse más visible
dentro de la industria del ocio.
A lo
largo de estos años por la MCIP han pasado directores como Alex de
la Iglesia, Juan Carlos Fresnadillo, Guillermo Fesser o Rodrigo
Cortés, y actores y actrices de la talla de Alex Angulo, Ariadna
Gil, Coque Malla, Pilar Bardem, Javier Bardem... Además hemos de
recordar que también son cantera de guionistas, directores de
fotografía, montadores, decoradores…
Durante
estas 20 ediciones hemos seleccionado y proyectado los trabajos más
interesantes en una sección del festival que ha ido sufriendo
ligeras mutaciones con el paso de los años. En un principio los
cortos se seleccionaban por su currículum, a partir de la VIII
Muestra se abrió un concurso en el que podían participar todos los
de nacionalidad española, posteriormente admitimos producciones
internacionales. Todos ellos concursando por los Oteros, que han ido
incrementándose en cuantía económica y diversificando sus
especialidades. De existir un único premio del público, pasamos a
premios del Jurado, de Jurado joven, de los C.E.A.S., y del público
del Centro Penitenciario la Moraleja.
De toda
esta variedad de premios hemos extraído nueve cortometrajes que sin
duda son representativos de la calidad cinematográfica que hemos
podido contemplar.
MIRINDAS ASESINAS
de Alex de la Iglesia.
Premio
Público en la II MCIP (1991)
Con Alex Angulo y Saturnino García. (1991. 11’)
Un hombre entra en un bar porque quiere tomarse una Mirinda.
HONGOS
de Ramón Salazar.
Premio
Jurado en la IX MCIP (2000)
Con Mónica Cervera y Antonia San Juan. (1999. 20’)
Marisa descubre que tiene a su pasado metido en la cama. ¿Qué
hacemos Marisa? Salir por patas.
15 DIAS
de Rodrigo Cortés.
Premio Público en la X MCIP (2001)
Con Oscar Rodríguez y Susana García. (2000. 27’)
Cástor Vicente Zamacois es un tipo inteligente, desengañado y sin
raíces que considera la teletienda como lo más parecido a su madre.
EL SUEÑO DEL CARACOL
de Iván Sainz-Pardo.
Premio
Jurado en la XI MCIP (2002)
Con Julia Brendler y Ulf Sómisch. (2001. 15’)
Julia es terriblemente tímida. Un día en una cafetería se enamora a
primera vista de Oliver.
UNO MÁS, UNO MENOS
de Álvaro Pastor y Antonio Naharro.
Premio Público en la XII MCIP (2003)
Con Ana Gracia y Lourdes Naharro. (2002. 21’)
Una periodista descubre el mundo de Lourdes, una chica de 18 años,
síndrome de Down.
DIEZ MINUTOS
de Alberto Ruiz.
Premio Público en la XIII MCIP (2004)
Con Gustavo Salmerón y Eva Marciel. (2004. 16’)
Enrique lucha desesperadamente con el servicio de atención al
cliente de su teléfono móvil por conseguir una información que le es
vital.
TADEO JONES
de Enrique Gato.
Premio Público en la XIV MCIP (2005)
Animación. (2004. 9’)
Tadeo es un intrépido aventurero que se adentra en una pirámide.
EL ATAQUE DE LOS ROBOTS DE NEBULOSA 5
de Chema García Ibarra.
Premio Jurado en la XVIII MCIP (2009)
Con José Manuel Ibarra y Carmina Esteve. (2008. 7’)
Va a morir mucha gente muy pronto.
YANINDARA
de Lluís Quílez.
Premio Jurado en la XIX MCIP (2010)
Con Camelia Paun, Bulgar Turcano y Tinika Kishcaru (2009. 20’)
Un poblado gitano. Inmigrantes
rumanos que han acampado sus caravanas y tiendas en las afueras de
una ciudad cualquiera. Huele a sudor, animales y polvo. Un coche
llega. De su interior baja un extraño. Va en busca de un milagro. Va
en busca de Yanindara...
LAS
MATEMÁTICAS EN EL CINE
por
Alfonso Jesús Población Sáez.
2 de
marzo de 2011
19 horas
Casa
Junco
Entrada
libre hasta completar aforo
El cine
es un medio de comunicación con un importante potencial cultural e
informativo que goza además de una magnífica aceptación por parte de
la sociedad. Las matemáticas por el contrario constituyen una de las
disciplinas peor aceptadas en general por los alumnos (y no sólo por
éstos) de cualquier nivel educativo. ¿Es posible de algún modo
aprovechar las ventajas del primero como recurso motivador en las
aulas? ¿Son compatibles los lenguajes de ambos entre sí? ¿Da el cine
el suficiente juego como para no tener la impresión de estar
perdiendo el tiempo?
La
presente conferencia hace un breve análisis acerca de cómo el cine
ha tratado a las matemáticas y a los matemáticos, recurriendo a
algunos de los títulos más característicos en los que se ha tratado
el tema. A partir de esa visión de conjunto, se verán posteriormente
un montaje con algunas escenas de películas que se irán comentando
paralelamente.
Alfonso Jesús Población Sáez
es licenciado en Ciencias Matemáticas por
la Universidad de Valladolid, Profesor Titular del Departamento de
Matemática Aplicada de la citada Universidad. Es coautor del libro "Prácticas
de Matemáticas de Bachillerato con Derive para Windows" y autor
de "Las Matemáticas en el Cine". Desde marzo de 2005 es el
responsable de la sección Cine y Matemáticas en el
portal de la Real Sociedad Matemática Española de divulgación
matemática DivulgaMAT (http://www.divulgamat.net), en el que
también colabora en la reseña de libros.
CINE Y ASTRONOMÍA.
3 de marzo de 2011
19 horas
Casa Junco
Entrada
libre hasta completar aforo
MOON
Ficha Artística
Sam Bell
SAM ROCKELL
Voz de Gerty
KEVIN SPACEY
Sam
ROBIN CHALK
Tess Bell
DOMINIQUE McELLIGOTT
Ficha Técnica
Dirección:
DUNCAN JONES
Guión:
NATHAN PARKER
Fotografía:
GARY SHAW
Montaje:
NICOLAS GASTER
Música:
CLINT MANSELL
2009. Reino Unido,
97’ Color
Sinopsis:
Sam
Bell es enviado durante tres años a la base Selene en la Luna con la
misión de extraer recursos para intentar paliar la crisis que está
sufriendo la Tierra con sus suministros energéticos. Su única
compañía será la AI (Inteligencia Artificial), el ordenador que
controla la base. A lo largo de las dos semanas que transcurren
antes de que abandone la base para volver a casa, Sam comienza a
ver, oír y a sentir cosas extrañas. Además, durante un accidente en
una rutinaria extracción de gas descubre que Lunar, la compañía que
le ha contratado, tiene sus propios planes para reemplazarlo y que
el nuevo sustituto es inquietantemente familiar...
Charla "El rock en imágenes"
por José
Ignacio Díaz Cano
4 de
marzo de 2011
19 horas
Casa
Junco
Entrada
libre hasta completar aforo
“El Rock en imágenes” es una conferencia
audiovisual que intenta repasar de una manera amena y divertida la
historia de la música más popular surgida a mediados del siglo XX,
con la base y el apoyo imprescindible de la imagen. No es un
análisis de películas que hayan influido o hayan sido influidas por
el rock, aunque también se hable de ello. No pretende tampoco ser un
repaso de la historia de la música pop en imágenes, sino solamente
un repaso por la historia de esta música con la ayuda de la imagen.
A través de películas de ficción, documentales, películas de
conciertos, grabaciones de aficionados o programas de televisión,
recordaremos o descubriremos momentos destacables dentro de la
música pop por muchas y diversas razones, y así nos acercaremos a
situaciones donde la imagen resulte un complemento importante de la
música y no un elemento sustitutivo. La imagen simplemente nos
ayudará a disfrutar de la música.
Repasaremos la trascendencia en la música pop que
tuvieron a mediados de los cincuenta los héroes juveniles del
celuloide; veremos trozos de películas que con sus imágenes te
recordarán lo que ha sido el rock; nos trasladaremos a momentos
puntuales de conciertos que por una u otra razón son recordados y no
precisamente por sus valores artísticos; veremos parte de algunos
grandes conciertos llevados al cine; repasaremos la importancia que
ha tenido la televisión en la historia del rock and roll; hablaremos
de la llegada del video clip y el cambio en los hábitos de los
aficionados a la música pop; y no nos olvidaremos de la pequeña
revolución que ha supuesto internet y su trascendencia en la música.
En definitiva, una conferencia dirigida a amantes
de la música pop, con el apoyo inestimable de la imagen, es decir,
una conferencia para VER MÚSICA.
José
Ignacio Diez Cano es licenciado en derecho y colabora habitualmente como
comentarista musical y cinematográfico en el periódico CARRIÓN. Ha
desempeñado igualmente esa función en los últimos 30 años en
distintos medios de comunicación (Antena 3, Radio 80, Cadena Ser,
Cadena Dial, Periódico Alerta, Diario Montañés, El Norte de
Castilla…) y diferentes publicaciones.
27 y
28 de febrero, 1, 2, y 4 de marzo de 2011
21
horas
Bar
Universonoro. C/ San Juan de Dios nº 3
Entrada libre hasta completar aforo
Domingo
27: "Sufi
Soul.
La música mística del Islam"
S. Broughton (Siria, Turchia, Pakistan, India,
Marocco, 2008, 50’)
Documental que atraviesa las diferentes
tradiciones Sufi, la corriente mística del Islam de Siria, Turquía,
Pakistán, India y Marruecos. Todo esto contado a través de
performance musicales de Youssou N’Dour, Mercan Dede, Abida Parveen
y Sain Zahoor. Un viaje por el mundo islámico que delinea las raíces
comunes de la Cristiandad y del Islam.
Lunes 28: "NUSRAT: A VOICE FROM HEAVEN"
Giuseppe Asaro (Pakistán 1999, 50´/83’)
Nacido en Faisalabad, Pakistan, Nusrat Fateh Ali Khan es el cantante
que hizo conocer a todo el mundo la musica mistica de los Sufi de
Pakistan. Nusrat fue el primero y mas importante artista a llevar
la musica devocional Sufi, conocida como Qawwali, a un nuevo
nivel de arte y de popularidad. La familia de Khan tiene una larga
tradición de cantantes de Qawwali desde hace 600 años.
Martes 1:
"UMM
KULTHUM: A VOICE LIKE EGYPT"
M. Goldman (Egitto 1996, 67’)
Narrada por Omar Sharif, la pelicula es el primer documental
realizado para celebrar la diva del mundo arabe. Enriquecido con
partes de conciertos, anecdotas curiosos y secuencias de peliculas
tomadas de filmes clasicos egipcios sobre Umm Kulthum, el documental
de Goldman posiciona la vida y la carrera de Umm Kulthum en el
contexto de la historia egipcia del siglo XX.
Miércoles 2: "LAYA PROJECT"
H. Monfils (Thailandia, Sri Lanka, India, Maldive, Indonesia,
Birmania 2009, 68’)
Laya
Project
es un tributo dedicado a los sobrevivientes del tsunami asiatico del
26 diciembre 2004. Los musicos de Laya Project hacen parte de
los pueblos de las comunidades litorales y circunstantes a las
regiones de Sri Lanka, Thailandia, Indonesia, Maldivia, Myanmar e
India afectadas por el tsunami. La musica de Laya Project
esta basada sobre la musica tradicional de esos pueblos, grabaciones
extraordinarias en vivo y en estudio dan vida a un viaje sonoro
inolvidable.
Viernes 4: "CANTOS
DE ARENA Y DE ESTRELLAS.
La
música litúrgica judía"
N. Klotz (Tunisia, Marocco, Turchia, Azerbaijan,
Israele, Usa, 1996, 90’)
La música que acompaña la liturgia ebraica, la
hazzanout, es muy variada segun los lugares en donde se
practica, porqué ha tenido en el curso de los siglos y milenios las
influencias de todas las culturas con las cuales estuvo en contacto
a causa de la diaspora: desde la arena del desierto de la Judia
hasta las estepas del Asia Central.
La llegada del sonido al cine abrió un abanico de
posibilidades, y uno de sus máximos exponentes fueron las bandas
sonoras. Por tercer año consecutivo, el Festival Palencia Sonora y
la Muestra de Cine Internacional de Palencia suman esfuerzos para
conseguir que ese binomio continúe logrando que las mejores
propuestas cinematográficas del país estén acompañadas de los
sonidos más actuales.
En esta edición se vuelve a apostar por la música
en directo y la influencia de las imágenes en la música. Para ello,
el día 3 de marzo el Auditorio de Caja España acogerá la actuación
de Depedro. Tras su paso por el Festival Palencia Sonora en el año
2009, Jairo Zavala acude a Palencia a presentar su último disco
“Nubes de Papel”, un trabajo donde sigue explorando en la música de
raíces añadiendo un tono más íntimo y personal. En este trabajo,
Depedro cuenta con la colaboración de artistas como Vetusta Morla
sumando además la experiencia de haber compartido escenario y
estudio con grupos como Calexico y Vacazul (en este último caso
Jairo Zavala ejercía como compositor, guitarrista y cantante).
La segunda de las actividades organizadas este
año cuenta con la colaboración de la Universidad de Valladolid. La
Casa Junco acogerá el día 4 de marzo la conferencia audiovisual “El
Rock en Imágenes” a cargo de José Ignacio Díez Cano. Esta actividad
permitirá a los asistentes conocer la relación entre ambos géneros
gracias a la experiencia acumulada durante décadas por parte de este
comentarista musical y cinematográfico.
La colaboración del Festival Palencia Sonora y la
Muestra Internacional de Cine de Palencia continuará del 20 de marzo
al 26 de mayo con la celebración de la tercera edición del Premio
Javier Santos a la mejor banda sonora entre los trabajos presentados
a la XX edición de la cita palentina con el cine. Los trabajos
seleccionados serán proyectados en el bar Universonoro de Palencia
(C/ San Juan de Dios nº3). El Premio Javier Santos está dotado de
una cantidad de 800 euros y estatuilla Otero que será entregado en
el día 26 de mayo en el Campus de La Yutera durante el
concierto-presentación del Festival Palencia Sonora.
Por octavo año consecutivo el Festival Palencia
Sonora se convierte en una de las principales atracciones de la
Feria Chica de Palencia. Gracias al patrocinio del Ayuntamiento de
Palencia, este evento se convierte en una de las primeras citas del
calendario de festivales de música independiente del país. Tras el
paso de grupos como Los Planetas, Vetusta Morla, Deluxe o Sidonie,
este año la organización del Palencia Sonora volverá a reunir el día
11 de Junio en Pabellón de Deportes Marta Domínguez, una selección
de la mejor música pop-rock independiente del país.
Ver cortometrajes seleccionados a concurso
IMAGENACCIÓN: CICLO “LA INFANCIA A TRAVES DEL CINE” con la
colaboración de UNICEF Palencia y CEAS Ayuntamiento de Palencia
18,30
horas. Proyección en DVD. Fundación Díaz Caneja. Entrada Libre hasta
completar el aforo.
“LA INFANCIA A TRAVÉS DEL CINE” consta de
películas y cortometrajes destinados a un público adulto y que
retratan la niñez no sólo desde el punto de vista artístico y
cinematográfico, sino también desde perspectivas históricas,
sociales y culturales.
El ciclo se compone de cuatro sesiones
representativas de diferentes tiempos y regiones geográficas del
mundo que conectan a la infancia con realidades que interpelan a las
personas adultas.
Las imágenes y las historias nos hablan de las
condiciones de vida en países de América latina, de la educación en
los barrios del extrarradio de París, de la guerra en Afganistán, de
la pobreza en África, de los cambios experimentados en las formas de
vida de la infancia…
A su vez esta sección nos brinda elementos para
explorar cómo los cineastas trasladan la experiencia de la niñez al
lenguaje audiovisual y de qué modo esas películas exponen las
relaciones entre los niños y el contexto en el que viven.
Las sesiones estarán moderadas por representantes
de UNICEF, profesorado de Secundaria y autores del material
proyectado.
Martes 1 de marzo:
La infancia en el contexto de los países
latinoamericanos
Modera: CEAS AYUNTAMIENTO DE PALENCIA y UNICEF
PALENCIA
Serie
documental: NIÑOS DE COLOMBIA
Ficha Técnica
Dirección:
CONSUELO CEPEDA
Realización y Guión:
JESÚS MUÑOZ
Producción:
CMM PRODUCCIONES PARA UNICEF
Fotografía:
ANCÍZAR GORDILLO
Montaje:
MARINO CAMACHO
1996. España-Colombia, 22' por capítulo.
Color
Sinopsis:
La serie documental NIÑOS Y NIÑAS DE COLOMBIA,
es un viaje por el universo y los mitos de la infancia colombiana,
desde sus propias narraciones podemos adentrarnos en sus mundos y
culturas así como en los sueños y esperanzas de futuro.
Niños Coconucos que piensan que el COSCONGO DE
LAS PATAS TORCIDAS se les puede llevar por comportarse mal, o esos
niños que se aventuran por el interior del volcán del Cumbal y
mientras sacan bloque de hielo ven caer del cielo copos de nieve que
les parecen "estrellitas chunchitas". A través de sus relatos nos
harán un poco más cómplices de su cotidianidad y con toda seguridad
lograrán que todos nosotros no veamos a los latinoamericanos como
unos parientes desconocidos.
Miércoles 2 de marzo:
Los cambios experimentados en las formas de vida de
la infancia
LA
GUERRA DE LOS BOTONES
(La
guerre des boutons)
Ficha Técnica
Dirección:
YVES ROBERT
Guión:
YVES ROBERT y FRANÇOIS BOVER
Fotografía:
ANDRÉ BAC
Música:
J
OSÉ BERGHMANS
Con
ANDRÉ TRETON, MICHEL ISELLA, MARTIN LARTIGUE, JEAN RICHARD,
JACQUES DUFILHO, YVETTE ETIÉVANT, MICHEL GALABRU, MICHÈLE MÉRITZ y
PIERRE TCHERNIA
1962. Francia, 90'
B/N
Sinopsis:
Es el regreso de las clases. Como cada año los
colegiales de Longeverne liderados por Lebrac declaran la guerra a
los Velrans. En una de esas batallas, Lebrac tiene una idea
brillante: arrancar todos los botones y confiscar cinturones y
ramales de los presos con el fin de que sean castigados por sus
propios padres.
Jueves 3 de marzo:
¿Qué respuestas dan los sistemas educativos a las
problemáticas sociales de la infancia?
Modera: Ramiro Curieses Ruiz. Presidente de la Liga
de la Educación y de la Cultura Popular
HOY
EMPIEZA TODO
(Ça commence aujourd'hui)
Ficha Técnica
Dirección:
BERTRAND TAVERNIER
Guión:
DOMINIQUE SAMPIERO, TIFFANY TAVERNIER y BERTRAND
TAVERNIER
Fotografía:
ALAIN CLOQUART
Música:
LOUIS SCLAVIS
Con
PHILIPPE TORRETON, MARIA PITARRESI, NADIA KACI, DIDIER BEZACE,
VERONIQUE ATALY, NATHALIE BÉCUE, EMMANUELLE BERCOT y FRANÇOISE BETTE
1999. Francia, 107'
Color
Sinopsis:
En un pequeño pueblo de Francia, el director de
un colegio ha de enfrentarse a numerosos problemas sociales de sus
alumnos y familias: falta de los recursos más básicos, malos tratos;
en algunos casos con consecuencias muy trágicas. La constante lucha
le lleva a la derrota y a la culpabilidad. A través de la creación
artística, de la cooperación de todos los niños en un ambiente de
fiesta, recuperará esa ilusión que creía perdida.
Viernes 4 de marzo: La infancia en
países en conflicto y
en
desarrollo
Modera: CEAS AYUNTAMIENTO DE PALENCIA
YELDA (LA NOCHE MÁS LARGA)
Ficha Técnica
Dirección:
ROBERTO LOZANO
Guión:
ROBERTO LOZANO
Fotografía:
ROBERTO FRAILE
Música:
EDUARDO TARILONTE
Con HAROON KHAN, CHURTIAR KHAN, TAOOS BIBI, MARIAM KHAN y SHING BAI
2009. España, 12'
Color
Sinopsis:
"YELDA"
(La noche más larga), es un documental de creación que describe la
pequeña historia de un niño afgano, cuya familia se encuentra
refugiada en Peshawar en Pakistán. Narrado en primera persona,
aborda la problemática de los millones de refugiados afganos que
huyeron tras la guerra hacia Pakistán.
I WANT TO BE A PILOT
Ficha Técnica
Dirección:
DIEGO QUEMADA-DIEZ
Guión:
DIEGO QUEMADA-DIEZ
Fotografía:
DIEGO QUEMADA-DIEZ
Montaje:
KIM BICA
Con
COLLINS OTIENO, JOSEPH KYALO KIOKO, KEPHA ONDURU
2006. España, 12'
Color
Sinopsis:
Omondi vive en la ciudad perdida más grande del
Este de África. Cada día ve aviones volando por encima de él. Sueña
con ser piloto y volar a tierras lejanas.
